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Francesca Ancarola
Francesca Ancarola en 2011
Información personal
Nombre de nacimiento	María Francesca Ancarola Saavedra
Nacimiento	18 de marzo de 1968 (56 años)
Nacionalidad	Chilena
Información profesional
Ocupación	Cantante, compositor
Género	Música tradicional
Instrumento	Voz
Sitio web	www.francescaancarola.cl
Distinciones	Premio Altazor al mejor álbum de música alternativa/jazz (2001 y 2007)
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María Francesca Ancarola Saavedra (18 de marzo de 1968) es una cantante y compositora chilena de música fusión, mezclando la raíz folclórica, letras de sobre a la cuestión social y el jazz. Es por esto que es considerada parte importante de la nueva canción chilena.^[1]​^[2]​^[3]​

En 1986 ingresa a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, específicamente a la carrera de Licenciatura en Música de donde se gradúa con honores en 1991 con una tesina dedicada a la Tonada Chilena. En 1989 participa en el XV Curso Latinoamericano de Música Contemporánea en Mendes-Brasil. Asiste al taller de música electroacústica de Juan Amenabar y luego de Gabriel Brncic. Realiza estudios formales de composición junto a Cirilo Vila en la Universidad de Chile y asiste a talleres de composición con Gustavo Becerra y Sergio Ortega. Participa en la organización del III y IV Encuentro de Música Contemporánea Anacrusa. Desde 1990 asiste a clases de canto bajo la guía consecutiva de Hans Stein, Patricio Mendes, Soledad Díaz y Mary Ann Fones en Chile y más tarde en EE.UU. estudia con Chloe Owen y Hilda Harris en Manhattan School of Music, en donde obtiene grado Magíster en Música, gracias a una beca de la escuela y de la beca Fullbright.^[1]​^[4]​^[5]​

Sus influencias son principalmente Víctor Jara, Violeta Parra, Milton Nascimento, Chabuca Granda, Silvio Rodríguez, Luis Alberto Spinetta, Chico Buarque y Jorge Fandermole^[6]​

Participó en eventos nacionales e internacionales como:

1. Ha realizado conciertos junto a destacados artistas y proyectos entre los que destacan Carlos Aguirre, Antonio Restucci, Hugo Fattoruso, Léa Freire, Pedro Aznar, Armando Manzanero y el Ensamble Quintessence.
2. En 2010 viaja a Tokio invitada a realizar dos conciertos por la Fundación Japón y posteriormente se edita su disco Lonquén en Argentina, realizando una gira de lanzamiento por cinco ciudades de ese país junto a su grupo.
3. 2009 Gira por los Pirineos franceses en el Festival CulturAmerica de Pau.^[7]​
4. En 2007 encabezó un concierto de cámara en el Teatro Matucana 100 dedicado a los 90 años del natalicio de Violeta Parra,^[8]​ programa con el que debuta en 2009 en el Teatro Municipal de Santiago.
5. 2006 Gira nacional Lonquén-Tributo a Víctor Jara a lo largo de Chile gracias al Fondo de la Música y las Artes.
6. 2005 Festival de Jazz de Ouro Preto.^[9]​
7. 2001 Festival de Jazz de Lisboa.^[9]​

• Ganadora de dos premios Altazor en Chile en la categoría música alternativa por sus discos "Pasaje de ida y vuelta" (2000) y "Lonquén-Tributo a Víctor Jara" (2006).^[10]​
• Recibe una beca de residencia otorgada por el Groupe de Musique Electroacustique de Bourges-Francia, por su obra electroacústica A.
• Recibe una mención honrosa en el Primer Concurso Nacional de Composición de la Universidad de Chile, por su trabajo electroacústico Loop.
• En los años 80 recibe un premio como intérprete en un festival organizado por la revista La Bicicleta y el Café del Cerro, gracias a lo que comienza a cantar y a mostrar sus canciones a temprana edad.^[11]​

• Que el Canto Tiene Sentido (1999)
• Pasaje de Ida y Vuelta (2000)
• Jardines Humanos (2002)
• Sons of the Same Sun (2003)
• Contigo Aprendí (2004)
• Lonquén - Tributo a Víctor Jara (2006)
• Arrullos (2008)
• Templanza (2012)
• Espejo de los Sueños (2015)
• La Desentonada (2018)
• Al sur del jazz (en vivo, 2021)
• Cartas de amor (2022)
• Canciones de Hugo Moraga (2023)

• Arrullos (2008): "Un disco a dúo junto al pianista argentino Carlos Aguirre que reúne canciones de cuna latinoamericanas. Hermosos como cada uno de los temas y vulnerables o delicados, como cada una de las interpretaciones que ambos músicos son capaces de expresar. Como ocurre con las composiciones del propio Aguirre, de la propia Ancarola o de Hugo Moraga que le da nombre al disco." Jordi Berenguer

• Lonquén - Tributo a Víctor Jara (2006): "Premio ALTAZOR y Fondo de la Música. Puede que alguien haya llegado tarde a sus brazos de y no perciba el cambio de piel que muestra ahora, cuando es ya una mujer hecha e izquierda, y una artista consolidada. Puede que Francesca Ancarola sea antidiva, pero es estrella igual y hoy ha hecho de Lonquén su mejor disco solista." Íñigo Díaz.

• Contigo Aprendí (2004): Álbum por encargo, dedicado al bolero para los Estudios de Radio Horizonte. Participan Carlos Aguirre, Sebastián Almarza y Antonio Restucci entre otros.

• Sons of the Same Sun (2003): Álbum por encargo para el sello de USA Petroglyph Records.

• Jardines Humanos (2002): "Este trabajo composicional y de interpretación convocado por Francesca para la co-inspiración de los compositores e intérpretes Elizabeth Morris, Antonio Restucci y Carlos Aguirre, es un encuentro siempre esperado con la música, el canto y mensajes que a veces creemos dejó de existir."

• Pasaje de Ida y Vuelta (2000): "Premio Fondart y Altazor. Hay notas de jazz en el segundo disco de la cantante y compositora chilena, pero lo más conmovedor se oye a medida que Francesca Ancarola va desenvolviendo timbres naturales, ritmos latinoamericanos, décimas como heredadas de Violeta Parra y la introspección acústica de canciones como Pasaje de vuelta o Vuelvo a ti." David Ponce.

• Que el Canto Tiene Sentido (1999): Disco debut en torno al folklore latinoamericano y que cuenta con la colaboración de destacados músicos nacionales, tales como Antonio Restucci, Juan Antonio Sánchez y Elizabeth Morris.