Солярис
Logotipo de la película.
Título	Solaris
Ficha técnica
Dirección	Andréi Tarkovski
Ayudante de dirección	Mariya Chugunova A. Ides Larisa Tarkovskaya
Dirección artística	Innamorato
Producción	Vyacheslav Tarasov
Diseño de producción	Mijaíl Romadin
Guion	Andréi Tarkovski Fridrikh Gorenshteyn
Basada en	Solaris  de Stanisław Lem
Música	Eduard Artémiev
Sonido	Semyon Litvinov
Maquillaje	Vera Rudina
Fotografía	Vadim Yúsov
Montaje	Lyudmila Feyginova Nina Marcus
Escenografía	S. Gavrilov V. Prokofev
Vestuario	Nelli Fomina
Protagonistas	Natalya Bondarchuk Donatas Banionis Jüri Järvet Nikolay Grinko Anatoliy Solonitsyn
Ver todos los créditos (IMDb)
Datos y cifras
País	Unión Soviética
Año	1972
Estreno	13 de mayo de 1972 (Cannes) 20 de marzo de 1972 (URSS)
Género	Drama Ciencia ficción
Duración	166 minutos[1]​
Clasificación	Todos los públicos B 13 B
Idioma(s)	Ruso Alemán
Formato	35 mm
Compañías
Productora	Mosfilm Chetvyortoe Tvorcheskoe Obedinenie
Distribución	Magna (Estados Unidos)
Presupuesto	1, 000, 000 rublos (estimado)
Películas de Andréi Tarkovski
Andréi Rubliov (1971)	Солярис	Zérkalo (1975)
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity
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Solaris (en ruso: Солярис, romanizado: Solyaris) es una película de ciencia ficción soviética de 1972 basada en la novela homónima del escritor polaco Stanisław Lem. Fue dirigida y coescrita por Andréi Tarkovski, uno de los directores soviéticos más famosos y aclamados por la crítica.^[2]​^[3]​ La película es un drama psicológico meditativo que ocurre principalmente a bordo de una estación espacial que orbita el planeta ficticio Solaris. La misión científica se ha estancado porque la mínima tripulación de tres científicos ha caído en crisis emocionales separadas. El psicólogo Kris Kelvin viaja a la estación espacial Solaris para evaluar la situación, solo para encontrase con los mismos misteriosos fenómenos como los demás.

Fiel a la narrativa compleja y lenta de la novela, Tarkovski quería aportar una nueva profundidad emocional e intelectual al género, viendo la mayor parte de la ciencia ficción occidental como superficial.^[4]​ Las ideas que Tarkovski trató de expresar en esta película las desarrollaría aún más en Stalker (1979).^[5]​

El éxito crítico de Solaris se estrenó en el Festival de Cannes de 1972, ganando el Gran Premio del Jurado, el premio FIPRESCI y estuvo nominada a la Palma de Oro.^[6]​ La película se cita a menudo como una de las mejores películas de ciencia ficción en la historia del cine.^[7]​^[8]​

El psicólogo Kris Kelvin (Donatas Banionis) es enviado a un viaje interestelar para evaluar si una estación espacial, de décadas de antigüedad, debería continuar estudiando el planeta océano Solaris. Pasa su último día en la Tierra con su anciano padre (Nikolai Grinko) y el piloto retirado Berton (Vladislav Dvorzhetsky). Años atrás, Berton había sido parte de un equipo exploratorio en Solaris pero fue retirado cuando describió haber visto a un niño de cuatro metros de alto en la superficie del océano. Esto fue descartado como una alucinación por un panel de científicos, pero ahora que los miembros restantes de la tripulación están haciendo informes extrañamente similares, Kris es enviado.

A su llegada a Solaris, una estación espacial científica, ninguno de los tres científicos restantes se molestan en saludar a Kelvin, y encuentra la estación espacial en un peligroso desorden. Pronto se entera de que su amigo entre los científicos, el Dr. Gibarian (Sos Sargsyan), se había suicidado. Los dos tripulantes sobrevivientes, Snaut y Sartorius (Anatoli Solonitsyn), son poco cooperativos y evasivos. Kelvin capta destellos fugaces de otros miembros, quienes no eran parte de la tripulación original, a bordo de la estación. También descubre que Gibarian le dejó un videomensaje de despedida en donde, enloquecido y críptico, le advierte sobre la estación.

Después de un sueño irregular, Kris se sorprende al encontrar a Hari (Natalia Bondarchuk), una réplica de su difunta esposa, en su dormitorio. Ella no es consciente de cómo llegó allí. Aterrorizado por su presencia, Kelvin lanza esa réplica de su esposa al espacio exterior. Snaut explica que los "visitantes" comenzaron a aparecer luego de que los científicos llevaron a cabo experimentos nucleares ilegales en un intento desesperado por comprender la naturaleza del planeta.

Esa tarde, Hari reaparece en su dormitorio. Esta vez Kelvin la acepta con calma y se duermen juntos en un abrazo. Hari entra en pánico y se lastima a sí misma cuando Kelvin la deja brevemente sola en la habitación. Pero antes de que Kelvin pueda dar primeros auxilios, sus heridas sanan espontáneamente ante sus ojos. Sartorius y Snaut le explican a Kelvin que Solaris creó a Hari usando sus recuerdos de ella. La Hari presente entre ellos, aunque no es humana, piensa y siente como si fuese. Sartorius teoriza que los visitantes están compuestos de "sistemas de neutrinos", pero que aún podría ser posible destruirlos mediante el uso de un dispositivo conocido como "el aniquilador". Luego, Snaut propone irradiar patrones de ondas cerebrales de Kelvin hacia Solaris con la esperanza de que los comprenda y detenga las apariciones perturbadoras.

Con el tiempo, Hari se independiza y puede existir lejos de la presencia de Kelvin. Ella se entera por Sartorius que la Hari original se había suicidado diez años antes. Sartorius, Snaut, Kelvin y Hari se reúnen para una fiesta de cumpleaños, que se vuelve en una discusión filosófica, durante la cual Sartorius le recuerda a Hari que ella no es real. Afligida, Hari intenta suicidarse ingiriendo oxígeno líquido, solo para resucitar dolorosamente después de unos minutos. En la superficie de Solaris, el océano comienza a girar más rápido en un embudo.

Kelvin se enferma y se va a dormir. Sueña con su madre como una mujer joven, con heridas en su cuerpo que sanan espontáneamente. Cuando despierta, Hari se ha ido. Snaut lee su nota de despedida, en la que describe cómo solicitó a los dos científicos que la destruyeran. Snaut le informa a Kelvin que desde que transmitieron sus ondas cerebrales hacia Solaris, los visitantes habían dejado de aparecer y comenzaron a formarse islas en la superficie del planeta. Kelvin debate si regresa a la Tierra o si se queda con Solaris.

Kelvin se reencuentra con su padre en su casa de campo. Más tarde se revela que está en una isla en el océano de Solaris.

• Natalia Bondarchuk - Hari
• Donatas Banionis - Kris Kelvin
• Jüri Järvet - Dr. Snaut
• Vladislav Dvorzhetsky - Henri Berton
• Nikolai Grinko - Padre de Kris Kelvin
• Olga Barnet - Madre de Kris Kelvin
• Anatoly Solonitsyn - Dr. Sartorius
• Sos Sargsyan - Dr. Gibarian

Solaris fue estrenada en medio del aplauso unánime de la crítica. La película tiene un índice de aprobado del 92% en Rotten Tomatoes basada en 58 reseñas con una calificación promedio de 8,5 sobre 10, con la lectura de consenso: "Solaris es una película inquietante y meditativa que usa ciencia ficción para aumentar preguntas complejas sobre la humanidad y la existencia".^[9]​ En Metacritic la película tiene una nota media de 93 sobre 100, basado en 8 críticas, lo que indica «aclamación universal».^[10]​

Una lista de "Las 100 mejores películas del cine mundial" compilada por la revista Empire en 2010 clasificó a Solaris de Tarkovsky en el número 68.^[11]​ En 2002, Steven Soderbergh escribió y dirigió la adaptación estadounidense de Solaris, protagonizada por George Clooney.

Salman Rushdie citó a Solaris "una obra maestra de ciencia ficción", y agregó, comparándola con la remake estadounidense: "Esta exploración de la falta de fiabilidad de la realidad y el poder del inconsciente humano, este gran examen de los límites del racionalismo y el poder perverso incluso de los más desafortunados amores, necesita ser visto lo más ampliamente posible antes de que Steven Soderbergh y James Cameron lo transformen en lo que amenazan ridículamente: el 2001 se encuentra con El último tango en París. ¿Qué, sexo en el espacio con mantequilla flotante? Tarkovski debe estar revolviéndose en su tumba".^[12]​

• Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre la película de 1972 Solaris.
• Solaris en Internet Movie Database (en inglés).
• Solaris en Rotten Tomatoes (en inglés).
• Solaris en AllMovie (en inglés).
• Solaris en FilmAffinity.

Video externo
Solaris en el sitio oficial de Mosfilm, con subtítulos en varios idiomas (incluido español).
Tráiler original en ruso, con música ajena a la película. Tráiler en inglés, también con música ajena. Tráiler en francés, también con música ajena. Tráiler en ruso, con subtítulos en inglés y con música del remake estadounidense.
Atención: estos archivos están alojados en un sitio externo, fuera del control de la Fundación Wikimedia.

• Música de la película; la original, de Eduard Artémiev, está hecha en parte mediante el uso de un sintetizador optoelectrónico ANS (АНС).
  • Sintetizadores ANS, en Commons.
    • Sitio de un ANS virtual; en inglés.
      • En ruso.
  • Música de la película.
  • Apuntes de Solarística: monográfico sobre la película dentro del programa radiofónico Ars Sonora, dirigido y presentado por Miguel Álvarez-Fernández en Radio Clásica, de RNE.
  • Artemiev habla sobre su trabajo en Solaris; en ruso, con subtítulos en inglés.
  • PÉREZ GÓMEZ, Miguel Ángel: La música y los sonidos de Solaris: Tarkovski y Artemiev; en PDF, con fotogramas de la película, en el Depósito de Investigación de la Universidad de Sevilla.
  • J. S. Bach: Preludio coral para órgano en Fa menor BWV 639 Ich ruf zu Dir, Herr Jesu Christ (A ti te llamo, Señor Jesucristo), del Orgelbüchlein (Pequeño libro de órgano), colección de obras corales organísticas de Bach escritas desde 1708 hasta 1714 (BWV 599 – 644), cuando era organista en Weimar.
    • Versión de Artémiev en la película.
      • Versión de Artémiev en la película.
      • Música con imágenes de la película.
    • Interpretación de la pieza original; órgano: Aarnoud de Groen.
      • Audiovisual con la partitura; órgano: Wolfgang Zerer (n. 1961).
  • Música.
  • La estación.
  • Los visitantes.
  • El océano.
  • El "Invierno" de P. Brueghel.
    • En un compartimento del centro de investigación, hay reproducciones de varias pinturas de Pieter Brueghel el Viejo, como son las de la serie de las Estaciones: Los cazadores en la nieve (o Invierno), Día triste, La siega del heno y El regreso de la manada; otra es de Paisaje con la caída de Ícaro.
  • Sueño.
  • El regreso, versión del coral de Bach.
  • Varios números.